《卡里古拉》剧照
《妈妈的诗》剧照
《水中之书》剧照
《他有两把左轮手枪和黑白相间的眼睛》剧照
第四届乌镇戏剧节将于10月13日至22日期间举行。前日，在乌镇举行的新闻发布会上，戏剧节艺术总监孟京辉、常任主席赖声川、总监制黄磊、总策划丁乃竺、艺术委员会委员濮存昕齐齐亮相。发布会透露，在为期10天的戏剧盛宴中，将有来自德国、法国、俄罗斯、西班牙、日本、波兰、瑞士、澳大利亚、立陶宛、罗马尼亚、智利、荷兰等13个国家和地区的22台特邀剧目近80场戏剧演出，可谓历年之最。同时还将举办青年竞演、嘉年华表演、小镇对话、戏剧工作坊、戏剧长街宴等丰富多样的戏剧活动。 广州日报记者 张素芹 四大板块，精彩剧目逐个数
8部当代新经典
弗兰克·卡斯多夫带来《赌徒》
本届戏剧节，将正在世界戏剧舞台上演的经典作品带到了乌镇。
来自德国的当代戏剧大师弗兰克·卡斯多夫导演将带来他的代表作《赌徒》，该剧改编自陀思妥耶夫斯基的同名小说。卡斯多夫已担任柏林人民剧院艺术总监兼总导演25年，他以深厚的戏剧创作功力、极具创新的舞台表达、对后辈的努力提携，影响着欧洲戏剧美学的发展。2015年乌镇戏剧节开幕大戏《物理学家》的导演弗里茨就曾是卡斯多夫的御用主演。据悉，话剧《赌徒》长达280分钟，将多媒体视觉影像、文学、舞台美术、戏剧表演熔为一炉。
波兰戏剧界的“坏小子”扬·克拉塔带来了话剧《人民公敌》。克拉塔是当今炙手可热的先锋戏剧导演，他有独特的艺术个性。
来自立陶宛的新生代导演维达斯·巴利吉斯是立陶宛正当红的鬼才戏剧导演，他此次带来的是法国“存在主义”文学大师加缪的代表作《卡里古拉》，巴利吉斯将这部经典剧作以全新方式演绎，并将邀请台下观众参加表演，互动性极强。
中国青年戏剧导演王翀的《群鬼2.0》基于易卜生的作品《群鬼》而成。该剧把故事移植到了中国的文化语境中，再一次更新了舞台语汇。剧中，人们通过自拍相互交流。据悉，该剧将多媒体和乌镇的环境做了一个结合。
中国青年戏剧导演陈明昊的年度新作《大鸡》将在今年的乌镇戏剧节首演，该剧创意源自瑞士剧作家迪伦马特剧作《罗慕路斯大帝》。陈明昊将用令人吃惊的方式将这位既疯狂荒谬、又睿智清醒的罗马皇帝——罗慕路斯大帝带到当下。
此外，孟京辉带来了意大利著名剧作家达里奥·福的代表作《他有两把左轮手枪和黑白相间的眼睛》，该剧在身份错位的“笑果”中沉思社会身份定位和对行为道德的矛盾与认同。来自西班牙的卡尔斯·阿尔法罗带来了60分钟的人偶剧《堂吉诃德》，疯狂、勇敢、充满奇思妙想。而日本新锐导演矢内原美邦以契诃夫的代表作《樱桃园》为灵感创作了实验戏剧《樱之园》，将故事框架搬到当代东京，以全女班表演进行戏剧实验。
4部纪念莎翁的作品
《哈姆莱特》非常独特
今年是莎士比亚逝世400周年，乌镇戏剧节的舞台上自然少不了纪念莎翁的作品。
欧洲最具创新力的丹麦共和剧团与蜚声国际的英国摇滚乐团Lily Tiger（虎百合）将带来莎士比亚四大悲剧之首——《哈姆莱特》。北欧戏剧的精准和乐队全新创作的21首歌曲对舞台进行了重新解读，这是一部非常独特的《哈姆莱特》。
罗马尼亚锡比乌龚剧团带来的人偶剧《暴风雨》非常奇妙，导演阿丽娜·赫里斯特阿将人与偶放在双层舞台之中，通过精湛的人偶表演，探讨了痛苦、耐心、希望与失望。
在中国青年戏剧导演窦辉创作的《李尔王》中，以多重舞台视觉形式构建李尔的王国，探讨人在多重的空间与时间之中的精神世界。
400年间，很多创意源自莎士比亚剧作的戏剧文学作品也在不断产生。《哈姆莱特机器》是德国当代剧作家海纳·穆勒的代表作，该剧以后现代的手法改写莎士比亚的《哈姆莱特》。此番，香港爱丽丝剧场实验室艺术总监陈恒辉凭借不同的视觉和听觉的冲击，展示了当代人的生活焦虑。该剧一个半月之前刚刚在香港首演，好评如潮。
5部“无言的作品”
默剧《妈妈的诗》能量充沛
去年乌镇戏剧节上的一些肢体剧大受好评，今年有更多的精彩作品。
今年乌镇戏剧节的开幕演出是俄罗斯莫斯科普希金话剧院的导演谢尔盖·泽姆林斯基创作的默剧《妈妈的诗》。该剧表达了一位母亲的爱与痛，剧中的母亲在面对苦难与危险的时候总是向大地母亲求助，整个过程中只有他们的眼神在交谈。孟京辉表示：“剧中所有的演员都是话剧演员，但是他们在这部戏里很少说话，能量充沛得让人惊奇和震撼。”
澳大利亚黑洞剧团与荷兰杜达·派瓦剧团联合制作的肢体偶剧《盲》创作源自主演及木偶师杜达·派瓦幼年得病甚至一度失明的亲身经历。该剧创造了一个奇特的、有些恐怖的空间，通过简单的对于身体、声音和呼吸的控制，建构了一个充满可能、探索和希望的美丽新世界。
此外，法国莉莉拉贝尔剧团带来的肢体偶剧《那些人》探讨了自己与他人、两种文化之间的碰撞。中国青年戏剧导演李凝带来的肢体戏剧《灵魂辞典》，像一位社会观察员关注当下处于麻痹状态的人与真正的激情渐行渐远的问题，他将“残酷戏剧”搬上舞台，集装置、行为、舞蹈等先锋手段于一体。而由中国观念摄影艺术家、知名视觉艺术家马良担任艺术总监和木偶总设计的《爸爸的时光机》是一部风格奇幻充满诗意的非传统戏剧，孟京辉称赞“该剧是独特的当代艺术和戏剧合并、渗透的作品。” 五部“发现系列”作品，林兆华新作全球首演
“发现系列”有五个主题，旨在用不同的方式感受世界。
“发现世界”的作品是林兆华的《戈多医生或者六个人寻找第十八只骆驼》，用孟京辉的话说，“这是一个怪老头导演的一群怪老头的戏。”该剧讲述了严重精神分裂科的阅览室里的五名病人都以为自己是20世纪欧洲最著名的剧作家——萧伯纳、皮兰德娄、布莱希特、尤涅斯库和贝克特，医院的戈多医生和瓦拉茨维克医生也这样称呼他们。五名病人分别以五位剧作家的第一人称口吻和角度谐谑揶揄对方的戏剧形式、戏剧理念和戏剧成就。这部戏剧模仿了所有这些剧作家所代表的戏剧形式。
本届乌镇戏剧节的闭幕演出是“发现人生”——赖声川携手何炅带来的话剧《水中之书》，全剧讲述了一位不相信“快乐学”的老师何实的一次奇妙的人生经验，该剧温婉、诗意而儒雅。
此外，在“发现真相”中，瑞士戏剧导演菲尔·海耶斯带来了烧脑话剧《谎言传奇》，该剧以一个游戏作为起点，将三位禀赋各异的表演艺术家汇聚在一起探讨过去与现在之间的关联，追寻真相……在“发现环境”中，法国导演大卫·莱斯高的场景剧《冰川》有感于全球气候变化对人类生理和心理的影响，铺展了多条虚构和诗意的剧情主线。在“发现新时空”中，互联网话剧《漂流宅》是在北京双井的一间普通住宅内创作的作品，青年导演孙晓星聚焦于当下互联网对于人类生活的影响。
林兆华担任荣誉主席
本届乌镇戏剧节邀请到开启中国实验戏剧新时代的著名导演林兆华担任荣誉主席，同时，林兆华导演的全新力作《戈多医生或者六个人寻找第十八只骆驼》也将在乌镇戏剧节期间全球首演。林兆华在视频中表示：“我们看的不入流的戏剧太多了，乌镇戏剧节将全世界那么多的优秀剧目带到乌镇值得肯定。”
濮存昕是新一届艺术委员会的委员，他表示：“我是第一次来乌镇戏剧节，但很早就已经关注。民间戏剧在乌镇已经无拘无束地玩了四年，这种文化生态是这些年来才具备的，我对民间戏剧的空间很感兴趣。这也是我国文化和世界对话的一个平台。”
据悉，为了提供更为丰富和多样的戏剧表演空间，乌镇建设了全新综合表演空间网剧场，为了实现国内外剧团的艺术创新设想，乌镇今年将在乌镇大剧院序厅、枕水雕花厅举办特殊场地表演。如此一来，乌镇的剧场将多达12个。
本届乌镇戏剧节将于8月5日起开始正式售票。在介绍了四大板块22部作品之后，孟京辉为大家做了一个看戏攻略：“戏剧节跨越两周，第一周，我觉得《赌徒》一定要看，《樱之园》、《大鸡》和《群鬼2.0》也强烈推荐。第二周，我觉得《人民公敌》这出波兰戏剧，你无法拒绝，《卡里古拉》、《盲》、《谎言传奇》都强烈推荐，还有就是赖老师的《水中之书》，这个戏比较诗意。”
