中华民族历史悠久,画家辈出,形成了各种绘画风格和流派,创造了无数的艺术珍品,在中国艺术史上独放异彩。
绘画流派简称画派,所谓画派,是指在一定的历史发展阶段内,由一些思想认识、艺术见解、审美情趣、绘画风格和创作方法等相同或相近的画家构成的群体。
画派是绘画发展的产物,是绘画走向成熟的表现。南朝梁萧绎《山水松石格》所说的:“格高而思逸”的“格”,即指风格。艺术风格是艺术家创作的独特标志,是艺术作品在内容与形式、思想与艺术的统一中所呈现出来的基本特色,也就是艺术家创作个性的外在表现。风格是流派产生的前提,没有画家的艺术风格,谈不上什么绘画流派。
最早成为画派的南朝刘宋陆探微“笔迹周密”,被称为密体;萧梁张僧繇、唐初吴道子“笔才一二,像已应焉”,被称为疏体。“疏密二体”(唐张彦远《历代名画记》)成为人物画史上最早的两大流派。
从今天起《渤海画派》公共平台将系统介绍绘画各大流派发展史。以供大家了解欣赏。(下期介绍松江画派 明后期)
吴门画派 明代中期
中国明代中期的绘画派别,亦称“吴派”。因苏州为古吴都城,有吴门之谓,而其主要代表人物如沈周、文徵明、唐寅、仇英、张宏等,均属吴郡(今苏州)人,故名。
在吴门派崛起之前的明代初期,江南苏州、无锡地区已经有一批画家,如杜琼、刘珏、陈汝言、徐贲、陈暹等人,他们大都擅长诗文,有较高的文学修养。绘画上主要继承元代黄公望、王蒙传统,创作以笔情墨趣为主的文人画。他们的艺术给吴门派的开宗人沈周以直接或间接影响,故可称为这一画派的前驱。由于当时受皇室赏识的宫廷院体绘画以及别具一格的浙派称雄画坛,杜琼等人的作品没有得到社会的广泛注意,他们的主要活动为文学创作,故未自成派系。吴派中后期经济空前繁荣,赏画成为人们生活的一部分,画家的地位进一步提高,带有浓厚生活气息的作品出现在画坛,形成新的面貌。代表人物有文嘉、仇珠、周之冕、陈淳、张宏等。风格迥异,精彩纷呈,为吴门画派注入了新的活力。
“吴门画派”是一个既有文人画家,又有职业画家的群体,它的出现,既振兴了文人画,又规范了“浙派”末流技法粗陋之习,推动了明代绘画深入发展。
明 沈周作品
明 文徵明作品
明 唐寅作品
明 张宏《村径柴门图》吴门画派